Author Archives: yidechen
音程的語言意義與初步應用
探究並感受不同音程所帶來的聲響特質與情感,對於創作者與演奏者來說皆有助益。不同的音程除了在和諧程度與穩定性上有所差異外,各有其自身獨特的音樂語言意涵,能帶給聽者不同的感受,進一步觸發聽者作更多聯想,提升演奏詮釋與音樂創作的靈活與深刻。 僅管音類集理論與宣克分析法已能清楚說明一作品中複雜的音程應用與組成關係,更擴及音高組織的議題,不過此處想分享的僅為個人對音程本身之體會與心得。而這裡要特別強調的是,單一特定音程之聲響意義是不定的,會隨著該音程周遭之音樂脈絡不同而有所變動。 ———-音程之諧和程度與泛音列相關,一音程內兩音的泛音列月相似,則越諧和,且穩定性越高,動能越低。音程依和諧程度之不同,分成三類 第一類:完全和諧音程,包括:完全同度、完全四度、完全五度與完全八度,能帶給聽者穩定之感:完全同度之穩定性排名第一;完全八度之穩定性排名第二;完全五度穩定性排名第三;完全四度穩定性僅稍微完全五度,不過自十三世紀起開始排名逐漸將至第九名。 第二類:不完全和諧音程,包括:大三度、小三度、大六度與小六度,也能帶給聽者一定程度之穩定感,但在心理上給聽者一種彷彿話還沒說盡的感覺:大三度與小三度穩定性皆排名第五,大三度帶來較光亮與開朗之感,小三度則較悲傷憂鬱;大六度與小六度穩定性皆排名第六,大六度聽來較光亮,小六度則較憂傷。 第三類:完全不和諧音程,包括:大二度、小二度、大七度、小七度、所有增音程與所有減音程,帶給聽者不穩定的感覺,因而含有「動能」和「引力」:大七度的穩定性排名第七,小七度穩定性排名第八,其中,大七度比小七度更亮一些;大二度之穩定性有排名第九,小二度則有排名第十,小二度聽來比大二度更尖銳;增、減音程之組成較多樣化,故此處先以增四度與減五度為例說明,排名第十一:增四度與減五度給聽者焦慮與黯淡之感,且急須解決至相對穩定的音程上,通常,增四度解決至六度,而減五度解決至三度。 穩定性較低的音程,常須解決至穩定性較高的音程———— 音程名稱 穩定性之排名 完全同度 1 完全八度 2 完全五度 3 完全四度 4 大三度與小三度 5 大六度與小六度 6 大七度 7 小七度 8 大二度 9 小二度 10 增四度或減五度 11 其他增減音程 12 ______________________________ 第一類:完全和諧音程 同度音程(或稱完全一度音程),穩定性排名第一| 完全八度音程,穩定性排名第二 「完全同度音程」是指兩個音符位於一音階的同一階上所形成的音程,因而也有人將同度音程稱作「完全一度音程」,這裡的「一度」是指兩個音重疊並且合而為一的意思。以實際演奏情況而言,若兩件樂器在演奏(唱)相同音高時,彼此之間的音高些微相差1cent到2cent是仍將視為同度,這是因為要使兩件樂器的音高完全相同並不容易。「完全八度音程」之穩定性排名第二,在樂曲中的使用頻率比同度音程頻繁,這是因為它能帶來相對較厚實之聲響。 另一方面,當兩個樂器聲部演奏相同或相差完全八度之音高時,形成音高的融合,稱為「齊奏」(Unison)。同度音程或完全八度音程最常使用於「將一個特定之音或旋律加厚」。例如:管風琴之不同鍵盤彈奏相同之音高,室內樂之不同樂器演奏相同音高以及合唱團中同一聲部(如:男高音聲部中的每位演葬者)演唱同一旋律,都能使音響加厚。此一音響加厚的效果是由於不同樂器在演奏同一音高時,各自之音色(波形)仍有差異,亦即各自之泛音列中各泛音之音量比例不同,當這些泛音列疊合之時,會形成一個由總體疊加而成的新泛音列,產生更厚實而豐富的聲響。相反地,兩個波形完全相同的音色同時演奏同度音程,並不會增加聲響厚度,而只會讓總音量增加。以下貝多芬、莫札特、舒曼與梅湘的作品,皆為使用「齊奏」的例子。 完全五度音程,穩定性排名第三| 完全四度音程,穩定性在九世紀與完全五度相同,但從十三世紀起,則逐漸降為第十名 「完全五度音程」出現於一泛音列的第三泛音,因而相當和諧;「完全四度音程」聽來也有和諧之感。完全五度與完全四度使筆者聯想到「大自然」與「穩定」之感。 完全四度常使用於中世紀之舊藝術時期(Ars Antiqua)的樂曲中。然而,至十三世紀起,完全四度開始被認為是不和諧音程,這是因為三度音程的大量使用,使完全四度被人們視為不和諧音程且有必須解決之三度的傾向。換言之,完全四度音程若單獨出現,並不一定這麼悅耳,需搭配其他聲部於其外部或內部,以便弱化其聲響特質。在Leonin的Haec Dies Escuela de Notre Dame中,完全四度仍被視為和諧音程,三度音程則是由於經過音的使用而產生的。 在調性音樂中,完全四度則出現於三和絃之第二轉位(終止六四和絃)中且必須解決至三度音程。完全五度相當重要,因為它大量出現於三和絃與七和絃中; 完全四度的使用有助於增添和絃色彩。以下曲例說明Richard Wagnar在Tristan und Isolde中,於樂曲開頭和聲還未明確之時便使用含有四度音程之和聲,讓聽者不易在第一時間清楚辨識樂曲之調性。 完全五度音程可作為「強化泛音列」之用。以下曲例說明德布西(Debussy)在其鋼琴組曲的第五首《給埃及郎》(PourContinue reading “音程的語言意義與初步應用”
After the Rain, for Mixed Chorus and Piano (2019)
After the Rain, for Mixed Chorus and Piano (2019) Commission by Dá Capo Voice Choir ————————————- 《雨後》(給混聲四部合唱團與鋼琴)(2019)[3’50”] 委託創作,Dá Capo Voice Choir 樂曲解說 我們在人生的旅途中或許都曾經歷過各種困難與挑戰,使我們感受到挫折與悲傷;然而,每當風風雨雨過去之後,我們總能再度抬起頭露出微笑並迎向陽光。更令人感激的是,無論曾經的我們是如何,那些故事都締造了現在美好而茁壯的我們。 歌詞 落葉飄下細流在一旁 走近田園的角落不知為何 掉下眼淚只能先這樣 再默默去感受 選擇有時不容易 困惑也會有悸動補充能量後再出發 走吧走吧 往心中的寬闊 我把歲月的傷口 鑲入最深的胸口發現成長的理由 就像花開一樣如果太陽探出頭 再次擁抱微笑的彩虹乘著風 遨遊蔚藍天空 每當面對脆弱的時候 也對自己這樣說擦乾眼淚後再出發 走吧走吧,往心中的寬闊 我把歲月的傷口 鑲入最深的胸口發現成長的理由 就像花開一樣如果太陽探出頭 再次擁抱微笑的彩虹乘著風 遨遊蔚藍天空
Three Soliloquies, for Mixed Chorus and Piano (2019)
Three Soliloquies, for Mixed Chorus and Piano (2019) Commission by Dá Capo Voice Choir 《三首獨白》(給混聲四部合唱團與鋼琴)(2019) 樂曲解說 這次筆者很榮幸能將馬來西亞華語詩人謝明成先生的三首詩作譜寫成三首合唱作品。從詩人於作品中所提及之物件海、電影及校園,可推測這首詩描述年少時期的情景。承如詩人所欲達到之抽象意境,這些文字所指涉之事物並非字面上的意思,因此期盼讀者能細細品味。作曲者則依照詩人所寫詩詞之意境,以音樂描繪至盡善盡美,期盼將詩詞之意境以音樂完全轉化。由於詩人期盼這三首詩是串連的,因此我在三首詩的調性上做了設計,讓第二樂章的開頭銜接第一樂章的結尾。於素材的使用上,我注意到平衡與取捨,使三個樂章具有連貫性。 第一樂章標題為<對話>,陳述詩詞作者的對話,包括記憶、感受與情緒。在這個樂章中,對生命的認知是背景,思念則是主軸。因此,我以激動之旋律和聲的變化闡述這樣的情緒。例如,詩句結尾以沙灘上的兩粒沙比喻人海茫茫以及自身之渺小無助,此處我以和聲上的阻礙終止象徵詩人這樣無盡的感受。 第二樂章標題為<你把手收回去>,呈現沈重與凝聚之氛圍。音樂呈現更強之無助情緒,就如止息的瞬間,音樂停止流動於多處。為了描述這樣一種深沉,旋律的譜寫上,讓詩句 之間停頓,鋼琴於低音領域的長音加強了此種氛圍。 第三樂章標題為<祝願>,雖標題是 如此,然而卻是悲傷的,或以歡樂之情緒將悲傷轉化。詩句相當特別,開M頭,合唱團以清唱的方式演唱,帶來凝聚力。由於歌詞故以三拍子的歡快節奏呈現。雖然表面上訴說的笑容,卻襯托出更深的悲傷,或者亦可說是豁達。 《對話——致我們的情人》 ——「那麼她是/誰?生物學家?遠眺記憶的人?」 哲明〈想念〉 海色靜靜地衍生在那部哀傷 的電影中,我卻沒有發現 發現妳的對話盤旋窗前一株 綠意很薄,太陽很少的榆樹。 那段故事的高潮用太激動的 光,採我房間的幽暗 妳卻沒有發現那句安靜的對白 更能表現浪花,微小的永恆。 不是花帘,不是枝椏而是 顫抖的音樂作為一次結局那麼 座位下的對白都沒有發現: 我們是沙灘上的兩粒沙嗎? 《把手收回去》 陽光落在這裡 你把手收回去。 沒有字停在這裡 你也把手收回去。 一種留住漸漸 成形,以海呼出的氣息 些些過去,雲 些些過去,石頭 些些過去,在綠的生生死死裡 你把手收回去。 你把手收回去, 於是臨近結果的 所有的恐怖都在虛構 《祝願》 灰塵在日子裡熟透了, 橙橘,夕紫,或許雲白 帶著時間死去的人, 來年變成水草推曳Continue reading “Three Soliloquies, for Mixed Chorus and Piano (2019)”
First Month Song, for String Quintet (2015), based on a Taiwanese Hakkanese Folksong
First Month Song, for String Quintet (2015), based on a Taiwanese Hakkanese FolksongCommission by Nan-Yi Musical Theater Oct 26, 2015, premiere │ “Hometown”, Hakka Music Concert Sep 7 2019, 2:30 pm │ Original Downtown of Heart Taoyuan District, Taoyuan 32546, Taoyuan, Taiwan Nan-Yi Musical Theater 《正月牌》(給弦樂五重奏)[3’50”](委託創作,南熠樂集) 2015年10月24日 下午7:30 │ 南熠樂集─原鄉─音樂會 臺北市客家音樂戲劇中心 2019年9月7日,下午2:30 │ 南熠樂集─心原鄉─音樂會 桃園客家文化館Continue reading “First Month Song, for String Quintet (2015), based on a Taiwanese Hakkanese Folksong”